Ga verder naar de inhoud
Ga verder naar de inhoud

AI in de cul­tuur­sec­tor: 6 trends die 2026 bepalen

Artificiële intelligentie heeft onze dagelijkse realiteit veranderd: van hoe we werken tot even snel een recept laten genereren met de ingrediënten in je koelkast. En ook de cultuursector staat niet stil: van digital twins bij grote events tot VR en XR op het podium, AI duikt overal op. Maar wat is echt relevant voor musea, bibliotheken en podiumhuizen? En hoe zorgen we dat onze waarden en menselijkheid behouden blijven in deze digitale wereld? In dit artikel duiken we in de belangrijkste AI-trends van 2026 die de cultuursector vormgeven met concrete voorbeelden uit de praktijk.

Van gepersonaliseerde aanbevelingen in musea tot digital twins: artificiële intelligentie duikt overal op in de cultuursector. In dit artikel zetten we de zes belangrijkste AI-trends van 2026 op een rij met concrete voorbeelden uit de Vlaamse en Nederlandse praktijk.

1. AI-gestuurde bezoekerservaringen en personalisatie

We willen dat ons publiek cultuur niet alleen bekijkt, maar ook echt beleeft. AI-technologie opent daarbij nieuwe mogelijkheden voor personalisatie en toegankelijkheid. Zo kunnen bezoekers dankzij AI bijvoorbeeld gepersonaliseerde routes, verhalen en aanbevelingen krijgen die aansluiten bij hun interesses. Zo voelt elk museumbezoek of tentoonstelling anders en op maat aan. 

Praktijkvoorbeeld: het Rijksmuseum

Het Innovatielab van het Rijksmuseum werkt aan een prototype waarmee bezoekers een route kunnen volgen op maat van hun interesses en beschikbare tijd. Op drukke momenten krijgen bezoekers via de app een voorstel voor een alternatieve route. Daarnaast maakt het museum zijn collectie ook digitaal toegankelijk via Rijksstudio, een online platform met bijna 800.000 werken die iedereen vrij kan ontdekken, verkennen en downloaden. Bij het onderdeel ‘Kunstverkenner’ kan je vragen beantwoorden over jouw interesses wat gepersonaliseerde aanbevelingen oplevert.

Bron: www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/kunstverkenner

2. AI krijgt een grotere rol in collectiebeheer en data-analyse

 Wat bezoekers ervaren is maar één kant van het verhaal. Achter de schermen speelt AI ook een belangrijke rol. Slimme collectie-analyse helpt bij de classificatie, digitalisering en ontsluiting van objecten en archieven, zodat waardevolle collecties sneller toegankelijk worden. 

Daarnaast geven inzichten uit bezoekersdata en interacties organisaties een krachtige basis om tentoonstellingen te plannen en verhalen te vertellen die echt resoneren met hun publiek. Zo wordt AI een instrument dat niet alleen processen verbetert maar ook creatieve keuzes ondersteunt.

Praktijkvoorbeeld: Erfgoed Gelderland

Een mooi voorbeeld hiervan zien we bij Erfgoed Gelderland. Op hun platform zijn zo'n half miljoen objecten en afbeeldingen te vinden. Dankzij Vision AI - een programma dat afbeeldingen analyseert op basis van vormen en kleuren -  krijgen alle stukken automatisch gegenereerde trefwoorden. Het resultaat? Objecten worden gekoppeld aan gerelateerde afbeeldingen, zodat bezoekers dwarsverbanden tussen collecties kunnen ontdekken en door het hele platform kunnen speuren. Wat vroeger handmatig werk was, doet AI nu razendsnel. 

Praktijkvoorbeeld: Data Basecamp

Veel cultuurorganisaties hebben al meer data dan ze denken. Bezoekersaantallen, ticketverkoop, websitebezoekers, nieuwsbriefgegevens: de cijfers zijn er. Maar data verzamelen is één ding, er ook iets mee doen is een ander. Wie leert die gegevens te interpreteren en te vertalen naar concrete keuzes, krijgt een veel scherper zicht op wat werkt, en wat niet. Precies daar helpt het modulaire traject Data Basecamp je bij. In vier praktijkgerichte sessies leer je hoe je jouw data-ecosysteem in kaart brengt, realistische KPI's formuleert en een mini-dashboard bouwt dat jouw werking in één oogopslag samenvat. 

 3.  Nieuwe kunstpraktijken: samenwerking tussen mens en machine

AI verandert niet alleen hoe we cultuur beleven, maar ook hoe ze wordt gemaakt. Steeds meer kunstenaars verkennen AI als onderdeel van hun artistieke proces. Tegelijkertijd ontstaan er musea gewijd aan AI‑kunst die laten zien dat AI‑gegenereerde kunst steeds meer erkenning krijgt. Zo ontstaan unieke samenwerkingen tussen mens en machine die het creatieve landschap opnieuw vormgeven.

Praktijkvoorbeeld: Lost in Diffusion & Dataland

Dichtbij huis onderzoekt de Belgische kunstenaar-programmeur Kasper Jordaens met 'Lost In Diffusion' hoe algoritmes en AI-modellen zich verhouden tot een museumcollectie, een project dat vragen stelt over auteurschap, interpretatie en de rol van de machine in het creatieve proces. Internationaal gaat het nog verder: in 2026 opent DATALAND in Los Angeles. Het 2.320 vierkante meter grote museum biedt ruimte aan vijf galerijen en wil een nieuwe standaard zetten voor hoe culturele instellingen omgaan met data en generatieve systemen. 

4.  Immersieve en interactieve ervaringen

Samen met immersieve technologieën opent AI de deur naar dynamischere en interactievere cultuurbelevingen. Toepassingen zoals AR, VR en XR brengen verhalen tot leven op een andere manier. Met interactieve verhaallijnen en locatiegebaseerde content die meebeweegt met hun ervaring. Daarnaast zorgt AI ervoor dat gamification en adaptieve verhalen naadloos aansluiten bij het gedrag van de gebruiker, waardoor elke beleving uniek is. Wat we merken is een nieuwe laag van participatie waarbij technologie niet alleen verrijkt, maar ook verbindt.

Wil jij ook experimenteren met AR, VR of XR op het podium? Deze gratis tools helpen je op weg!

Praktijkvoorbeeld: Digital Twins

Een mooi voorbeeld van hoe technologie cultuur ervaringen kan verrijken, vind je in onze vlogcasts over Digital TwinsTheater aan Zee en de Ancienne Belgique (AB) experimenteerden al met digital twins van hun podia: virtuele 3D-omgevingen die makers helpen experimenteren met licht, locatie en scenografie vóór de eigenlijke productie. De AB bouwde zelfs ‘Nouvelle Belgique’, een volledige digital twin van de concertzaal. 

5. Betere toegankelijkheid en inclusiviteit

AI-technologie biedt culturele instellingen nieuwe manieren om inclusiever te worden en dat is geen bijzaak maar essentieel. Want cultuur is pas echt waardevol als iedereen er aan kan deelnemen: anderstaligen, mensen met een visuele of auditieve beperking, mensen met een leesbeperking, .... Taal- en toegankelijkheidstools spelen daarin een steeds grotere rol. AI biedt vandaag oplossingen aan die meer inclusie mogelijk maken.

Praktijkvoorbeeld: een slimme bril & visoguide-app

Een inspirerend voorbeeld komt uit het theater: met een slimme AI-bril kunnen theatertoeschouwers live ondertiteling in maar liefst 223 talen ontvangen. Het systeem vangt via spraakherkenning op wat acteurs zeggen, zet dat om in tekst en projecteert het vrijwel direct op de bril van de bezoeker. 

Ook voor dove en slechthorende museumbezoekers bestaan er intussen mooie toepassingen. Het Vlaamse museum Huis van Alijn maakte hun volledige museum toegankelijk voor dove en slechthorende bezoekers via een visioguide-app die bezoekers door alle 23 museumkamers leidt in Vlaamse Gebarentaal.

6.  AI als strategisch instrument binnen culturele organisaties

In 2026 wordt AI steeds meer onderdeel van strategie en beleid in de cultuursector. Beslissingen over publieksbetrokkenheid en programmering kunnen steeds vaker op basis van data worden genomen, terwijl AI-ethiek en regelgeving een vaste plek krijgen binnen beleidsontwikkeling. Technologie is niet langer alleen een instrument, maar wordt ook een vast onderdeel van een verantwoord en doordacht beleid.

Praktijkvoorbeeld: AI-geletterdheid bij VAIA

De Vlaamse AI Academie (VAIA) biedt een groeiend aanbod aan AI-opleidingen voor professionals aan. Hub-C en VAIA bieden daarnaast samen een AI-opleiding voor bibliotheekmedewerkers aan waarbij je praktische handvaten krijgt aangereikt om AI zinvol in te zetten in jouw bibliotheek.

Wat betekent dit voor jou?

De cultuursector evolueert van losse AI-experimenten naar een meer structurele inzet van technologie. Waar AI eerst vooral opdook in pilootprojecten en testen, groeit vandaag het besef dat het ook een duurzame rol kan spelen in hoe organisaties werken, creëren en hun publiek bereiken. Technologie helpt processen efficiënter te maken, maar opent tegelijk nieuwe manieren om kunst en erfgoed te beleven: interactiever, toegankelijker en betekenisvol voor een divers publiek.

Tegelijk vraagt deze evolutie om kritische reflectie. Hoe gaan we om met waarden zoals transparantie, inclusie en auteurschap? Welke rol blijft er weggelegd voor menselijke creativiteit? Technologie is geen doel op zich. De meest waardevolle AI-toepassingen in de cultuursector zijn die waarbij de mens in de loop wordt behouden: kritisch nadenkt, contextueel oordeelt en de controle houdt. Tegelijk is stilzitten geen optie. Organisaties die nu durven experimenteren, bouwen kennis op om morgen betere keuzes te maken.

Zelf aan de slag?

Wil je zelf aan de slag met AI voor jouw collectie of werking? Dan is AI4Culture een goed vertrekpunt. Dit gratis Europese platform biedt open source tools speciaal ontwikkeld voor culturele instellingen. Denk aan automatische transcriptie van gescande documenten, beeldanalyse, meertalige ondertiteling en het verrijken van metadata. Geen technische voorkennis vereist, want het platform biedt ook praktische tutorials, handleidingen en voorbeelden om je op weg te helpen.

Wil jij ook aan de slag met AI in jouw organisatie? Hub-C begeleidt je: van eerste verkenning tot concrete strategie. 

Zo maak je een digital twin zonder groot budget of technische kennis

Ontdek hoe je met gratis apps, simpele tools en slimme tips van Dries Van Craen (Thomas More) zelf een digital twin maakt – zonder groot budget of technische kennis.

AI in de werk­prak­tijk: 5 inzichten voor de cul­tuur­sec­tor

Wat betekent AI voor onze dagelijkse werking? En wat kan de cultuursector leren van andere sectoren? Op de DEN Conferentie 2025 deelden drie experten hun ervaringen tijdens een panelgesprek. Dit zijn de vijf inzichten die blijven hangen.

Ex­pe­ri­men­te­ren met AR, VR en AI in de po­di­um­kun­sten? Deze gratis tools helpen je op weg

Wil je experimenteren met AR, VR of AI in de podiumkunsten, maar weet je niet waar te beginnen? Ontdek twee gratis tools van Digital on Stage en ga meteen aan de slag.